The frægur Rússneska leikkonan Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: ævisaga, persónulegt líf, leikhús hlutverk

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - framúrskarandi rússneska leikkona aldur 19-20, sem vinna hefur haft veruleg áhrif á þróun leikhús list. Líf hennar var stutt, en mjög mikil og björt. Rannsókn á fyrirbæri hennar háð af mörgum bókum, greinum og doktorsritgerða. Það Komissarzhevskaya Theatre (St Petersburg), hefur hún innblásin skáld til að skrifa ljóð um líf hennar tekið. Það er enn verulegur hluti af rússneska list, jafnvel eftir að meira en 100 árum eftir afturköllun.

Foreldrar og fyrstu árum

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna fæddist 8. nóvember 1864 í Pétursborg. Móðir hennar - Maria Nikolaevna, dóttir yfirmaður í Preobrazhensky Regiment, og faðir hans - fræga óperusöngkona í Pétursborg Mariinsky Theatre. Hann lærði á Ítalíu, síðan aftur til Rússlands. Foreldrar Vera giftu sig í leynum, það var stór saga í bænum. Með tímanum, faðir Maria Nikolaevna samþykkt það. Hjónin fæddust nánast samfellt þrjár dætur. Trú og systur ólst upp í listrænni andrúmsloft í húsinu þar voru fullt af leikara, listamenn, tónlistarmenn. Faðir var vinur Mussorgsky. Trú er oft þátt í sýningum heima og tónleika. Hún hafði góða rödd, og faðir minn var að vonast að það myndi verða söngvari. Vera fór í gegnum nokkrar skólum, en ávanabindandi í náttúrunni ekki leyfa henni að læra erfitt. Í the endir, faðir tók hana að læra heima.

Það breyttist þegar faðir hans dó Marya Nikolaevna, fékk hún arfur keypti búi nálægt Wilno og gaf eldri dóttur sína til náms í virtu Vera Institute for Noble meyjar. Eiginmaður hennar var í Pétursborg, hélt áfram að syngja og ekki hika við að hefja nýtt rómantík. Marya Nikolaevna tók á sig sökina fyrir skilnað á sig og til að greiða kostnað, seldi bú. Afgangurinn af lífi hennar að hún leiddi mjög lélegt líf. Móðir Veru var sannfærður um að megintilgangur konu - eiginmaður og börn. Svo þegar hjónaband hennar braut upp, var hún brotið fyrir lífstíð.

starf

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna hefur alltaf verið nálægt föður sínum, með honum voru þeir frændur anda, en þegar foreldrar aðskilin, var hún með móður sinni, sem faðir fljótt giftist. Í því skyni að styðja móður sína og systur, Vera þurfti að gifta sig, og hún samþykkt tillögu greifa Vladimir Muraviev. En það var strax ljóst að hjónabandið ekki. Ants viljað drekka, gæti í ofhitnun ríki að hækka hönd konu hans. Og þá alveg í ástarsambandi við yngri systur hennar Faith - Hope. Þessi tvöfalda svik töfrandi upprennandi leikkona. Hún og móðir hennar, tók á sig sökina fyrir skilnaðinn er á og jafnvel fékk í geðrænum sjúkrahúsi. Það er þessi þjáning hefur leitt til þess að hún var opnuð með miklum krafti hæfileika stórkostlegar leikkona. Læknar eindregið ráðlagt henni að finna einhverja hlutur til að afvegaleiða hugsanir. Og hún byrjaði að taka leiklistartíma af leikara í Alexandrinsky Vladimir Davydov. Hann sá í henni mikla hæfileika og bent á að innritast í leiklist skóla. En lífið ákveðið á annan hátt.

upphaf vegarins

Árið 1890, Faith faðir skildu með seinni konu sinni og dóttur hans fluttu með honum. Trú fjallar fullt af gítar, hjálpar föður sínum við nemendur. Þegar lærisveinn að nafni Stanislavsky bað hana að hjálpa honum í leiknum í veiðihúsi, þar sem leikkonan var veikur. Svo Komissarzhevskaya Vera Fedorovna fyrst fæti á alvöru leikhús stigi. Á þeim tíma, læknar fann að hún hafði langvarandi sjúkdómur í hálsi, það var mælinn fyrir ákvörðun sinni til að verða leikkona. hlutverk Betsy í leikritinu "ávextir upplýsingarinnar" í "Society of Art og bókmennta" í skólanum þar sem hann starfaði FP hún spilar Komissarzhevsky. Tímabil vinna í leikhúsinu undir stjórn Stanislavsky var góður skóli og próf fyrir upprennandi leikkona. Bráðum, "félagið" hefur hætt að stigi sýningar vegna fjárhagsörðugleika. En Komissarzhevskaya hefur fundið leið sína. Hún tók árangur P. Kisielewski - leikari, vinur föður hans. Hann bauð henni að leika hlutverk í Kuskovo í tveimur sýningar, hún brugðist snilldarlega með beiðni.

Novocherkassk

Árið 1893, Vera undirrituð fyrst samning sinn fyrir listaverks í Entreprise N. Sinelnikova Novocherkassk. Faith hjálpar Kiselevsky hátt, en þröngt metið getu leikkona. Hann trúði því að örlög hennar - gamanmynd. Að auki var hann ekki byggja á henni stóru áætlanir, eins og búist, að það er aðeins í nokkurn tíma til að skipta um ailing leikkona. Vinnan í Entreprise var hellishly erfitt. Á fyrstu fimm mánuðum sem hún þurfti að spila 58 hlutverkum. Þetta er þrátt fyrir þá staðreynd að hún hafði enga reynslu, og hvert hlutverk þarf rannsókn og íhugun. A Komissarzhevskaya tókst samt að læra af samstarfsmönnum fram dagbók yfir athuganir á leik þeirra og horfði inn í sýningar. Stundum hafði hún til að spila á tvennum tónleikum á dag, fyrir nóttina þurfti að læra hlutverk. Síðdegis æfingar, kvöldið - leikur á sviðinu. Þessi þráður aðgerð ekki gefa frelsi til sköpunar og leit aðferð hans, en gaf leikinn færni á sviðinu, hjálpaði til að safna reynslu. Hlutverk á þessum tíma farinn mest óveruleg tóm vodevilchiki, sem voru sett á svið og gerði ekki ráð á dýpt stórkostlegar reynslu. En Vera meðhöndla þá með afar alvarlegt, meðhöndla hvert sem mikilvæga lexíu. Hún sjálf þurfti að vera búningur þinn, farða listamaður, og jafnvel leikstjóri. En vinna ekki fara óséður, og gagnrýni byrjar að fagna leik hennar, fyrst í nokkrum orðum, þá í öllu mgr. álit sitt óx ásamt kunnáttu.

Fyrir árið Komissarzhevskaya fær um að skilja smá traust, hefur snúið bragðarefur og byrjaði að hugsa um fleiri. Það er of seint að hefja feril í 29 ára, og byrjar að þjóta til að gera sér grein fyrir. Á þessum tíma sem hún les mikið af alvarlegum leiklist og drauma af þessu starfi. Entreprise mjög háðir opinberum smekk, og þeir voru mjög lítillátur, Cossacks ekki vilja leikhúsi alvarlegra hugleiðinga, en aðeins fyrir skemmtigarða. En leikhús Sinelnikov, sem var á þeim tíma sem besta sinnar tegundar, enn stundum þorði að alvarlegum framleiðslu, til dæmis: "Vei frá Wit" og "Ávextir hugljómunar".

Fyrir árið leikkonunni var hægt að sýna burt, en það var ekki að bæta við samstarfsmenn ást hennar. Samskipti við hana var ekki auðvelt, vegna þess að það var mjög krefjandi og sjálfum sér og öðrum. The árstíð er yfir, en ekki fá ráð Komissarzhevskaya tillögu að framlengja samning. Troupe aftur bolevshaya Medvedev, Kisielewski sá, að Vera vill ekki að sætta sig við hlutverk í vaudeville og misst áhuga á því, samstarfsmenn á sviðinu öfundaði hana, og ekki skilja það. Allt sem hún leiddi til þess að Komissarzhevskaya þurfti að fara Entreprise Sinelnikov.

ferð

Allir leikkona í rússneska heimsveldinu á þeim tíma að viðhalda fjárhagslegri stöðu sína til að vinna með Repertory. Kyrrstæður leikhús voru fáir, aðallega í stórum borgum. Því túra troupes átti alveg nokkrar. Keyrsla Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya að boði í Tiflis listheiminn fer með þeim á ferð. Hér var hún fær um að spila 12 hlutverkum, þar á meðal í "Tomboy" gamanleikur, "stóra peninga" og aðrir. Gagnrýnendur og almenningur góð leikkona að jafnvel faðir hennar lof leik hennar. Þrátt fyrir velgengni, mjög trú var ekki fyrr en í lok hamingjusöm, heldur áfram að dreyma um alvarlegri efnisskrá. Þessi skortur á trausti í veg Komissarzhevskaya finna góða þátttöku. Eftir skoðunarferð í Tbilisi, sneri hún aftur til Moskvu í von um að finna vinnu, en stofnunin er hræddur við að fara og sjá með sorg hvernig Troupe fyllt og skilja, en það er enn án vinnu. Skyndilega Tiflis samstarfsmaður býður henni að taka þátt í ferð í Ozerki og Oranienbaum. Þetta Entreprise skar alvarlegri efnisskrá, sem er mjög þægilegt að trú. Hér er hægt að spila í 3 mánuði 14 ný hlutverk í slíkum leikritum og "intrigue og ást" Schiller, "Vasilisa Melentyeva" AN Ostrovsky, "Steppe hetja" IA Salov.

Árangur hennar var mjög áberandi að staðfesta boð um að vinna á Alexandrinsky leikhúsið. En hún hrædd aftur á reynsluleysi þeirra, ákvað að þiggja boð frá Repertory Nezlobin í Vilna. Áhorfendur og efnisskrá Troupe hafa verið mun alvarlegri öll fyrri, þar sem hún vann Komissarzhevskaya. Hér í 2 ár hefur hún leikið 60 hlutverk, þar á meðal voru þegar einstæða heppni: Larissa í "brúður" AN Ostrovsky, Sophia í "Vei frá Wit" A. Griboyedov, Louise "intrigue og ást" Schiller. Hér leikur hún þakka Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. Í Nezlobin Komissarzhevskaya fullu þróuð og sýnt dramatíska hæfileika hennar, sem þangað þá var hafnað af sumum gagnrýnendum og nýsköpun þess. En hún er ekki að fá mikið gott leikstjóri, sem væri fær um að stjórna leik hennar.

Alexandrinsky leikhús

Árið 1896, var hún mjög farin að trufla mig þegar þetta stig af Alexandrinsky leikhúsið. Hlutverk gerðarbeiðanda hún gerði ekki eins, hún hafði áhyggjur og hugsa um leik til frumraun. Allt þetta fyrir 32 ára gamla leikkona var þegar erfitt. En hún lék vel frumraun leika "Butterfly Boy" og var mikið lof gagnrýnenda. The leikkona kom á svið nýja stíl leikhús, byggt á innri reynslu. Fyrir sex árum í Alexandrinsky Komissarzhevskaya leikið best hlutverk sitt, frægur hennar og stolt rússnesku leikhús: það Larissa í "brúður", Nina Zarechnaya í "The Seagull", Desdemónu eftir söguhetju í "Othello", Marikka í "Lights Jónsmessunótt" Margarita " Faust. " Leikritið "The Seagull" var mjög vel metinn af Chekhov, sem þar til í lok hans dögum töldu að það væri besta embodiment áform höfundar síns. Hann hafði lengi bréfaskipti við leikkona, og saman þeir ræddu leiðir til þróunar á rússnesku sálfræðileg leikhúsi. Leikritið "The Seagull" var ekki samþykkt af almenningi og gagnrýnendur, þetta bilun var mikið áfall fyrir leikskáld og leikkona.

Í leikhúsinu, Vera fann félaga - forstöðumaður EP Karpov, sem þeir voru ekki eins og hugarfar, heldur einnig leið sína í nýja áfanga saman til að finna rétta vegu. Með þessu samstarfi, leikkonan áttaði hversu mikið leikstjóri hlutverki í örlög leikara. Þetta samstarf Vera var fær um að skilja skoðanir sínar á list, sem leiddi hana til að leita nýja leið.

Leitin að nýjum leikhús

Leikkona þráði nýja leikhús, þá hugmynd að hún veiddur einu af Stanislavsky og þykja vænt um draum um eigin leikhúsi hans, sem það gæti orðið að veruleika að fullu. Alexandrinsky leikhúsið lögð á það líka mörgum takmörkunum hér hafði íhaldssamt stefnu. Í bréfum sínum og dagbókum stöðugt er þema leið, leit á nýju leikhúsi. Leikari leikhús Komissarzhevskaya byggð á psychologism og Alexandrinsky það hefur verið spurt fyrst og fremst ytri einkenni, án skaftausa í djúpum sálarinnar staf. Hún telur að sóa tíma þínum, að vinna þess á Imperial sviðinu leiðir hana hvergi. Því árið 1902, ákvað hún að fara í Alexandrinsky. Peningar á eigin leikhúsi sínu það hefur ekki, og svo hefur hún að fara í langt ferð, hún tónleikaferð nánast um allt land, að vinna í Yalta, Kiev, Síberíu, Kharkiv. En efnisskrá var veikur, lág-gæði átt. Hún þurfti leikstjóri, og hún fann hann í persónu VE Meyerhold.

eigið leikhús

Drama Theatre Komissarzhevskaya birtist opinberlega árið 1904, tekur hún á byggingu fyrir hann. En skortur á peningum veldur því að strax að fara á túr og 2, hún ferðast um landið, busking og leika í annars flokks sýningar á samneyslu. Hetjulegur viðleitni og hjálp eins og hugarfar fólks hefur verið safnað að upphæð 70 þúsund rúblur, og Komissarzhevskaya loks byrjar að búa til kyrrstöðu Repertory Theater í Pétursborg. Tilgangur hennar - að nýju listrænu hugmyndafræði, "leikhús sálarinnar", að það þarf sérstaka efnisskrá og Troupe. Komissarzhevskaya les mikinn fjölda nútíma leikrit, hún kýs fyrir leikhús hans Ibsen, Chekhov, Gorky. Leikhúsið Troupe samanstendur af eins og hugarfar fólks sem eru fús til að sýna heiminum nýja sýn á leikhús. Árið 1906 Meyrehold samþykkt að vinna í leikhúsi, setur hann 13 sýningar, meðal þeirra nýjunga útgáfa af leikritinu "Hedda Gabler", "Puppet Show", "Líf mannsins." En sambandið milli leikkona og leikstjóri er myndast er mjög erfitt, fyrir samtals flops með sýningar leiðir til rof. Drama Theatre Komissarzhevskaya tekur ambiguously áhorfendur hér þessar hneyksli komi fram. En það var náttúrulega afleiðing af byltingardagatalið aðgerðum fyrirtækisins. Vinna í leikhúsi hans, Vera þurfti að takast misskilning, svik, við mistök, en einnig með frábærum árangri.

besta hlutverk

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, hlutverk sem eru enn dæmi um sálfræðileg skólanum, á blómaskeiði sínu spilaði mikið af ljómandi, nýjunga staf. stíl hennar leika er mjög hentugur fyrir framkvæmd kvenhetjur Chekhov er. Svo það Sonya frá "Uncle Vanya," Sasha á "Ivanov" og Nina Zarechnaya í "The Seagull" var lúmskur tilfinningu barátta náttúru. Komissarzhevskaya skilja ásetning höfundar, fannst hann listræna áform hans. Og þrátt fyrir þá staðreynd að margir áhorfendur hafi ekki tekið slíka túlkun, leikskáldið sjálfur talið það besta túlkun.

Það er einnig einn af the framúrskarandi hlutverkum eru Komissarzhevskaya Larissa hennar frá "Bride" með A. Ostrovsky, Natasha Bobrova frá "Magic Tales" Potapenko, Nora í "dúkku House" eftir Ibsen, Varvara í "sumar búsettur" Gorky er. Í alla staði, hún fann eigin túlkun sína, hún gat séð korn af hlutverki og miðla dýpstu tilfinningar eðli.

Vonbrigði í leikhúsinu

Árið 1908 var Drama Theatre, þegar þekktur sem Komissarzhevskaya Theatre (St Petersburg), sem gerir ferð í Bandaríkjunum, þar sem Vera fær mjög laudatory umsagnir. Það er kallað eitt af stærstu leikkona 20. aldarinnar. En Komissarzhevskaya upplifa bitur vonbrigði leikhús hans. Vinna með táknræn Meyerhold leikkona drepinn í neista, var hún ekki líða hæfileikar hans krafist. Faith sér að áætlanir nánast aldrei að veruleika í sýningar, leikarar og leikstjórar skilur ekki hvort annað, svipmikill misconstrue hugmynd af nýju leikhúsi. Hver ný leika Komissarzhevskaya virðast bilun. Árið 1909 fær hún mjög erfið ákvörðun að hætta störfum frá leikhúsinu.

ný von

Komissarzhevskaya leikkona ótrúlegur hæfileika, drauma fallegu, sálfræðileg leiklist, áttaði ég að leikararnir, alinn upp í gömlum hefðum, þú getur ekki gert neitt. Og hún hafði þá hugmynd að opna leikhús skóla til að fræða leikarar nýja myndun. Hún ætlaði að muna lærdóm af föður sínum, sem var góður kennari og leikhús reynslu af Stanislavsky, sem skapaði kerfi hans listrænum leikjum. Hún vildi kenna mér að deila reynslu hennar fengist við slíka erfiðleika, og einnig bjóða vinum sínum á áberandi leikara og leikstjóra, sem hún vildi kalla A. White, Merezhkovsky, V. Ivanova að kenna námsgreinar, víkka sjóndeildarhringinn. Innblásin af nýjum hugmyndum og vonir, Komissarzhevskaya send til síðasta ferð Síberíu í lífi þeirra.

næði

Vera Komissarzhevskaya, ævisaga er svo stutt og svo fyllt leikhús, þorði ekki að giftast í annað sinn. Of mikið af blása til fyrsta eiginmanns hennar, Vladimirom Muravevym. En árið 1887, meðan á meðferð í Lipetsk, hitti hún með Sergei Ziloti, yfirmaður, hámenntaður maður, elskhuga bókmenntum og leiklist. Milli þeirra bæta upp mjög hlýja samskipti, Sergei koma jafnvel trú á búi foreldra sinna, og er eins og brúður. Í þessu húsi Komissarzhevskaya alltaf verið mjög hlýtt og þægilegt. Allt sitt líf var hún vinur alla fjölskylduna Ziloti oft heimsótt Znamenka þeirra. En giftast Sergei kom ekki út.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, sem persónulega líf var dramatísk, a einhver fjöldi af tími og áreynsla á reynslu á sviðinu og það var nóg fyrir hana. Samtímamenn var sagt að hún væri ástfangin Chekhov, en ekki þora að segja henni þetta. Þótt það sé mögulegt að hann væri ástfanginn hæfileika leikkonu sinni, ekki kona. Hún átti nokkur skáldsögur með leikstjóra EP Karpov, sem ungur leikari NP Roshchin-Insarov, með the stjórnmálamaður SS Tatishchev, skáld Bryusov, en enginn af þeim breytt í hjónaband, því aðalatriðið í lífi hennar var alltaf leikhús.

umönnun

Skoðunarferð um Síberíu og Austurlöndum fjær mikið Komissarzhevskaya þreytt, kvartaði hún til læknis fyrir verkjum í eyrum. Þessar tilfinningar eru ekki leyft að sofa, hún var á hverjum degi fannst verra. Boðið að læknisins hennar lagði hún einungis meðferð - craniotomy. Lasleiki ekki standast, og þegar það var í Tashkent, nokkrir leikarar Troupe veiktist með bólusótt, ríkið Vera Feodorovna versnað líka, sneri það út að hún líka, bólusótt. verkir hennar var óbærilegur, 27. janúar til hún missti meðvitund. Sár falla líkama hennar, sársaukinn magnast eingöngu. Um miðjan febrúar, leikkonan hafði AP Chekhov, telst hún það sem gott tákn. En ástandið hefur versnað verulega í nokkra daga, koma 23 febrúar hjartabilun og mikill Komissarzhevskaya dó. Samkvæmt henni verður í fyrsta klukkutímann eftir dauða bréf hennar og dagbækur voru eyðilögð af kistu hennar. Hún sagði mér að jarða hann með andlit hans undir, svo að fólk hafi ekki séð það sem sjúkdómur afskræmd. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) var grafinn í Tikhvin Cemetery í Pétursborg.

minni

Umhirða mesta leikkona varð áfall fyrir Rússland aðeins eftir missi skyndilega áttaði ótrúlegur verðmæti listrænum þess og fjárhæð hæfileika. Minni Komissarzhevskaya enn heima land er haldið. Leikhús Komissarzhevskaya (Novocherkassk) minnir stolti daga þegar það skein þennan leikkona. Auk leikhúsi í Ussuriysk. Aðalatriðið í lífi hennar - Drama Komissarzhevskaya Theatre í Pétursborg. Hann er þekktur um allan heim. Street Komissarzhevskaya þar í Tyumen, Donetsk og Voronezh. Ímynd hennar var tekin í ýmsum ljóðum Alexander Blok og Bryusov. hæfileika hennar hefur innblástur sköpun tónlistar, svo Knaifel A. skrifaði stykki fyrir langspil "Faith", P. Gapon skrifaði minni hennar Waltz "brotinn strengi." Líf hennar og starf tileinkað dásamlegt kvikmynd "I - leikkona," Viktor Sokolov. Hlutverk trúarinnar aðdáunarlega vel leikkonan Natalia Saiko. Leikstjórinn vildi ekki taka tímaröð mynd, valdi hann sniðug aðferð - hefur skapað kvikmynd aðskildum óskyldum lóð þáttum sem sýna mismunandi hliðar djúpstæð eðli leikkona. Myndin sýnir hörmungar lífsins, þar sem verð á hæfileika er logn og persónulega hamingja.