Hvað er sjálfsmynd í listum?

Í gegnum margar aldir hafa menn æft og náð hæðum í listgreinum, flytja það sem þeir sjá og finna sálina að steini og striga. Styttur af konungum og höfðingjum, fólki sem bjó í fjarri fornöld, engravings, máluðum veggjum, málverkum, jafnvel klettaklúbbum, snúa okkur að fjarlægu fortíðinni og leyfa okkur að taka á móti þeirri þekkingu sem safnað er um árþúsundir. Slík listaverk hjálpa vísindamönnum að endurheimta sögu heimsins, læra meira um mannleg sálfræði og þróun þess.

List sem hluti af lífinu

Mannlegt eðli er tilhneigingu til forvitni, oft er fólk beðið um fjölmargar spurningar um tegundir og listgreinar. Margir vilja læra nýjar hluti, frá því hvernig listin fæddist, við svörin við spurningum "hvað er sjálfsmynd" og "hvernig á að búa til skúlptúr?". En þú ættir að byrja lítið, finna svör smám saman.

Tegundir myndlistar

Meðal tegundar listrænnar sköpunaraðgerða er að greina:

• Málverk;
• Skúlptúr;
• Mynd;
• Grafík;
• Listir og handverk.

Listasöfn

Í hverju myndlist eru mismunandi tegundir, til dæmis portrett, landslag eða ennþá í málverki. Meðal tegundarinnar standa einnig fram og aðrir: söguleg, táknræn, siðferðileg, goðsagnakennd, daglegur, bardaga (herinn), trúarleg. Allar þessar tegundir lista eru fjölmargir afbrigði, til dæmis í tegund landslags - sjómanna, mynd af sjónum. Myndin tekur til fjölda afbrigða: söguleg, trúarleg, búningur og sjálfsmynd.

Sjálfsmynd er leyndardómur myndmyndarinnar

Sjálfsmynd er ekki aðeins tegund af myndlist. Það er einnig í boði fyrir tónlistarmenn, rithöfunda, skálda. Svara spurningunni, hvað er sjálfsmynd í listum, það er nauðsynlegt að skilja að fyrirbæri þessa tegundar er sjálft í því að leitast við sjálfsvitund, skoðun frá eigin sjálfum. Nánast í hvaða starfsemi sem er, getur þú sýnt persónuleika þínum, sem tengist verkinu við þessa tegund. Það er erfitt að svara spurningunni "hvað er sjálfsmynd?". Skilgreiningin á þessari tegund er ekki eins ótvíræð og það virðist. Svarið við svona einföldum, en á sama tíma er flókið mál í leit að orsök þessa tegundar vinnu.

Sjálfsmynd er mynd höfundarins sjálfs. Öfugt við almenna skoðunina, þetta er ekki aðeins tegund málverks, heldur einnig skúlptúrar, grafík og ljósmyndir. Oft höfðu höfundar, sem sýndu sig á striga eða útskorið úr steini, notaðir spegil, svo það var fyrir tilkomu og breiður dreifing myndavélar. Eftir það varð auðveldara að búa til sjálfsmynd, það var nóg að fanga þig og vinna í ljósmyndun. Sumir ákváðu ekki að fara hingað til og millistig ljósmyndunarinnar var einnig breytt í list.

Hvað er sjálfsmynd?

Art critics í langan tíma voru að leita að og læra svarið við spurningunni "hvað er sjálfsmynd?". Merking þessarar hugtakar samanstendur af tveimur hlutum: "sjálfvirkt", sem þýðir "höfundur" og "portrett" - mynd af manneskju. Raunverulegir listamenn fjárfesta alltaf í starfi sínu, sálinni, innblásturinn, leitast við að flytja almenningi ekki aðeins sjónrænt mynd, heldur mjög hugsun og tilfinning. Eins og áður var sagt er sjálfsmyndin mynd sem listamenn og skúlptúrar lýsa sér fyrir. Þegar maður reynir að flytja til efnisins, ekki aðeins útliti, andlitsmeðferð og stjórnarskrá líkamans, reynir hann að kynna eigin mynd sína fyrir manninn. Það hefur lengi verið vitað að við skynjum ekki hugleiðingar okkar eins og aðrir sjá það utan frá. Svo myndlistarmaðurinn og myndhöggvarinn, sem metur sig frá öðrum, mikilvægari hlið, sýnir sig hvernig hann sér það. Þessi staðreynd gerir það ekki aðeins mögulegt að njóta meistaraverk frægustu skapandi fólksins heldur einnig að meta verkið úr sálfræðilegu sjónarmiði.

Tegundir sjálfsmyndar í málverki

Í leit að svari við spurningunni, hvað er sjálfsmynd í málverkum, skulum snúa við fjölbreytni þess.

A ímynda sjálfsmynd er verk þar sem listamaðurinn setur sig í hóp fólks á myndinni, oft án þess að gegna mikilvægu hlutverki á henni.

Í hópnum rennur listamaðurinn einnig á milli nokkurra manna, en þeir eru ættingjar eða vinir, og verkið sjálft er hannað til að varðveita augnablik lífsins í minni.

Hægt er að framkvæma táknræn sjálfsmynd með sögulegum, goðafræðilegum eða búningi. Höfundur málverksins bætir eiginleikum andlits síns við sögu sögu eða goðafræði, eða einfaldlega "kjólar" sig í mismunandi fötum.

Einstaklingur sjálfsmyndin er næst upphaflegu. Á því sýnir listamaðurinn sig einn í heima eða vinnuumhverfi.

Náttúrulegt sjálfsmynd er einnig skipt í nokkra afbrigði:

• Professional - listamaðurinn sýnir sig í vinnunni á vinnustaðnum.
• Persónuleg - að flytja höfundinn til myndar af huga hans, löngun til að sýna ekki útliti, en tilfinningar.
• Erotic.

Sálfræði sjálfsmyndar

Sjálfsmynd er mat á listamanni um persónuleika hans. Fyrstu verk þessa tegundar eru frá 420 til ársins f.Kr., Þar sem minnst var á þá í sögu Grikklands og Egyptalands. En síðan höfðu höfundar ekki sérsniðið sig, þeir gerðu mikilvægar sögulegar atburði og settu sig á myndir sem óaðskiljanlegur hluti af sögunni. Oft varð þetta ekki skilningur áhorfenda. Svo myndaðist myndhöggvarinn Phidias í einu á milli þátttakenda í "Bardaga Amazons", sem, eins og gríska heimspekingurinn Plutarch benti á eftir, var öfgafullur hógværð. Vinsælasta er tegundin sem keypti var í endurreisninni, en jafnvel þá var mynd af sjálfum sér talin sérvitringur, vegna þess að slík verk voru á þeim tíma talin narcissistic. Gagnrýnendur héldu því fram að höfundarnir héldu sig fyrir sakir dýrðarinnar.

Skapandi persónuleiki hugsar öðruvísi, svo það mun vera satt að segja frá sálfræðilegu sjónarmiði, listamaðurinn eða myndhöggvarinn er frábrugðin öðrum. Í sögu voru listamenn sem þjáðist af taugasjúkdóma og geðsjúkdóma. Sjálfsmynd sem gerð var af þeim, er enn að læra í leit að lausninni á leyndardómnum.

Í fornri list voru þessi verk ekki mikilvæg, en á eftirtöldum öldum var markmið listamanna að rekja til þess að láta ekki aðeins ímynd þeirra, heldur einnig persónulegar birtingar þeirra tíma. Til dæmis, þegar mestur spenntur í fólki var af völdum trúarbragða, telja höfundar það best að sýna fram á sig iðrun, andlega von, bæn.

Í endurreisninni, blómaskeið menningar, verk fræga meistara byrjaði að eignast táknræna eiginleika. Það birtist í verkum sínum mikið af leiklist og tilfinningalegum reynslu. Michelangelo gaf eiginleikum andlitsins í grímuhúðina fjarlægð frá syndaranum og sundurði höfuðið á Goliath.

Vinsælast sjálfsmynd

Víst koma margir í huga fræga sjálfsmyndar listamanna eins og Leonardo da Vinci, Van Gogh eða Frida Kahlo. Saga fínnrar listar hefur hundruð höfunda sem yfirgáfu minni í málverki og skrifuðu eigin myndatöku sína. Albrecht Durer varð einn af fyrstu listamönnum sem völdu tegund sjálfsmyndar sem aðal í starfi sínu. Hann skrifaði 50 málverk með mynd sinni. Hins vegar tók Frida Kahlo af sér lóftréð eftir fjölda sjálfsmynda, þar af eru 55. Stundum eru hljómsveitin í ritun málverka með eigin mynd sinni meðal annars Rembrandt. Verk hans í þessari tegund er um 90 stykki. Flestir þeirra eru hins vegar í raun gerð af öðrum listamönnum og sumar myndirnar eru ólýsanlega lítilir (minnst þeirra eru 17 til 20 cm).

Ítalska listamenn Giotto, Mazzacho og Botticelli voru með eigin myndir í verkum sínum. Það er jafnvel gert ráð fyrir að fræga málverk Leonardo da Vinci "Mona Lisa" sé einnig sjálfsmynd af meistara, aðeins í kvenkyns líkama.

Skúlptúrar sjálfsmyndar eru ekki mikið, aðallega sköpun þeirra fellur nú á tímum. Einn af frægu myndhöggvarunum er Mark Quinn, sem skapaði röð skúlptúra sem lýsa höfundinum og Sergey Konenkov, sem er hægt að sjá í Tretyakov Gallery.

Sjálfsmynd er ekki aðeins að skapa sig frá steini eða með því að flytja málningu í striga heldur einnig tegund ljósmyndunar. Þekktasta nafn þessa tegundar er þekking fyrir marga - selfi eða "mynd af sjálfum þér", gerð með útlíndu hendi eða með spegil.