Rotko Mark. Málverk í stíl abstrakt expressjónisma

Abstrakt list, non-markmið málverk getur ekki verið kalt edrú greiningu. Sköpun listamannsins sem Rothko, Mark, sem málverk innihalda ekki vott af hlutum frá hinum raunverulega heimi - óhlutbundin list í hreinustu mynd. The rökfræði og leitin að venjulegum svipað getur truflað skynjun áhorfandans á leiðinni Rothko tjáningu, í leit sem listamaðurinn hefur samþykkt langa og erfiða vegi.

Finna leið

Markus Yakovlevich Rotkovich fæddist árið 1903 í bænum Dvinsk Vitebsk héraði (nú Lettlands Daugavpils). Eftir 10 ár, fjölskylda hans fluttist til Ameríku, og hann þurfti að fara í gegnum margar raunir lífsins. Hann gerði ekki strax að finna leið sína í lífinu, tilviljun féll í listrænum miðli. Í 30-40-unar á síðustu öld, var það US varð miðstöð avant-garde list - hér voru neydd út af abstrakt listamanna frá alræðisríkja Evrópu.

Árið 1938 listamaðurinn fékk Rotko Mark nafnið. Málverkin á þessu tímabili, hann skapaði áhrifum cubofuturists Mark Weber (1881-1961) og súrrealísk Arshile Gorky (1904-1948). Finna leið þína á Rothko tók langan tíma. Hann gekkst tímabil eldmóði og myndræn málverk: andlitsmyndir og borgarlandslag ( "Woman Sewing", 1935, "Í neðanjarðarlestinni," 1938). Súrrealískt myndefni í verkum hans aukist með því að draga nýjar heimspekilegar hugmyndir: Áhugi á meðvitundarlaus, til innri veröld einstaklinga, til automatism tjáningu tilfinninga og birtingar.

Í fyrsta lagi á tímum kreppunnar miklu, þá premonition nýrrar heimsstyrjaldar skapað félagslegt andrúmsloft þar sem misst hefðbundnum kennileiti. Listamaðurinn er að leita eftir stuðningi hjá goðsögulegum einstaklingum ( "Antigone", 1941 "Innbyrðis fugl", 1945), og þá kemur til algjörlega án hlutlægum málverk.

Frá því snemma 50s er loksins myndast svo listrænt fyrirbæri eins Rothko. Mark, sem myndir voru tveir eða þrír samhliða þröngt rétthyrningur, fann sína leið. Málverk lit reiti - slík skilgreining finna gagnrýni á aðferð til Rothko.

Einföld form til flóknari hugmyndir

Listamaðurinn sjálfur ekki eins og að útskýra mynd hans og myndi ekki þola þegar aðrir gerðu. Hann var ekki að reyna að sýna áætlun er því í sölum safnsins, sem er táknað með Mark Rothko - málverk með titlum í formi raðnúmer og dagsetningu sköpun.

Hann gat ekki samþykkt að vera kallaður abstractionist, því að hann hélt málverk hans endurspegla raunverulegt líf, lífverur, leita snertingu við áhorfendur.

Neikvæð, átti hann að mati mig sem listamaður - "colourist", þó að hann vann alltaf náið með lit, jafnvel með því að hönd nudda litarefni, ná tilætluðum litasamsetningu og áferð. Meira um vert það er talið massa hlutfall og magn blokkir sem gera upp samsetningu þess.

Málverk eins leikhúsi

Í æsku hans, Rothko vildu alvarlega að taka þátt í stórkostlegar list og næstum fór í leiklist. Verk hans kallaði hann oft sjónleikur, og það er auðvelt að setja á svið landslag. Þetta kann að útskýra aðra þætti áhrifum málverkum Rothko er á áhorfendur.

Margir hafa bent á ótrúlega þátttöku í rými málverksins. Útsetning verkum listamaðurinn valdi dim gervi ljós, næstum sólsetur. A fjarlægð þar sem það er mælt með því að horfa á myndirnar Rothko ákvarðað á 18 tommu (45 cm). Í ljósi sjónræna titringur landamæri lituðum blokkum, misleitni mála húðun (oft multi-lagskipt), er hægt að skýra með tilvik af kvikmyndar djúpum pláss, sem gefur tilefni fleiri skær tilfinningar.

Rothko Chapel

Hversu mikilvægt var fyrir listamanninn mála skipulag pláss og leiðir af skynjun málverkum hans, er hægt að sjá úr sögu vinnu sína á hönnun kapellunni í kirkjunni við Institute í Houston trú. Björt veggmynd máluð fyrir kapellunni, sem staðsett er í húsnæðinu hannað með því að taka tillit til óskir Rothko. Mark, sem málverk í þessu tilfelli, nánast svarthvítt, þátt í hönnun og lýsingu í herberginu.

Kirkjan, sem að hluta var kapella, ekki tilheyra tilteknum trúarbrögðum, og varið til Guðs. Hugleiðsla, detachment frá veraldlegum andrúmslofti fyllir octagonal sal með ljósgjafa staðsett í hvelfingu. Í þessum sal, og sett Mark Rothko málverk. Myndin sýnir hvað mikil áhrif hefur svo áhrif.

The langur vegur til viðurkenningar

Starfsfólk líf aðstæður listamannsins voru ekki auðvelt. Long ára fátækt, skortur á trú á fólki næst hæfileika hans hafði mikil áhrif á hann, þannig að verk Mark Rothko er varla bjartsýnn. Jafnvel samsetning björtu blokkir og hlýja liti vekja sterkar tilfinningar dramatísk. Tjáningu harmleikur í lífi samfélagsins og hvers einstaklings er kallað meginþema listamannsins.

Death sem síðustu mynd

Í lok 60 er kom til frama, peninga, en hlaðið veikindi, fjölskyldu vandamál. 25 feb 1970 listamaðurinn framið sjálfsmorð með því að rista æðar. Mark Rothko - myndir, myndir með fyllti allt dagblöð og tímarit - undirritað síðasta stykki af hans ...

Það er sagt að hann gæti ekki ímyndað sér hvernig málverk hans eru keypt bara fyrir innréttingin. Eftir tvö ár í röð á dýrasta veitingastað í New York, Rothko skilaði fyrirfram og neitaði að vinna þegar kynnt tyggja ríkur, lítur á spjaldið hans.

Besta safn í heimi af nútíma list er ekki hægt að ímyndað sér án mynda, sem skrifaði Mark Rothko. "Orange, Red, Yellow", "White Center" - fyrir þessar málverk eru greidd á uppboði gífurlegur milljónir dollara. Þessar tölur eru sérstaklega espa íbúana, sem sjá aðeins óreglulega skyggða blettum, nennir ekki að taka skref í átt nýjar hugmyndir og tilfinningar. Og hversu mikið frelsi, hversu mikið hugarangur manneskju og listamaður?