Famous skúlptúr Mikelandzhelo Buonarroti. Lýsing frægustu verk

Italian menningu, tungumál, náttúran hefur lengi vakið ferðamenn. En þetta land er frægur ekki aðeins fyrir landslag og sonorous serenades. Í dag við tölum um einn af frægustu sonum Ítalíu. Einnig í þessari grein verður að gefa upp fjölda lýsingar verkum Mikelandzhelo Buonarotti.

Lesa vandlega og þú munt safna fullt af nýjum og spennandi hlutum frá svæði ítalska menningu endurreisnartímanum.

ferilskrá

Fæðingarstaður mikla og myndhöggvarans í fjölskyldu fátæks aðalsmaður í 1475 í borginni Caprese. Vegna skorts á fjármagni faðirinn gefur uppeldi hans í fjölskyldu Topolino, þar sem drengurinn mætir leir og byrjar að læra að sculpt tölur.

Með tímanum, hann var sendur á verkstæði fyrir staðbundnum listamaður, og síðar myndhöggvari Giovanni skóla. Þar sér hann Lorentso Medichi.

Þessi maður gaf tækifæri til að sýna Michelangelo. Hann ver námi, og þá til dauðadags hjálpar til við að framleiða hár-verð pantanir.

Á lífi sínu, Buonarroti hefur starfað í Róm, Flórens og Bologna.
Við skulum nú tala um vinnu sína nánar.

Almenn einkenni sköpun

Í þessari grein munum við verða fyrir áhrifum af aðeins einu hliðar á list Michelangelo - skúlptúr. Lýsing frægasta af þeim sem þú getur lesið hér fyrir neðan.

Snillingur manninn á sem bestan hátt endurspeglast í skúlptúr. Jafnvel í málverkinu, ber hann plasticity af formi og stöðu tölur, einkennilegur aðeins að magn hlutum.

Það er athyglisvert að helsta afrek Mikelandzhelo Buonarotti er nýjung. Það er vegna þess að aðgerðir í bága við Canons, varð hann frægur um aldir. Stytta hans "Davíð" hefur orðið viðmið High endurreisnartímanum, og "Pieta" - besta embodiment dauðum mannslíkamans í höggmyndagerð hönnun.

Við skulum kynnast nánar með verkum Renaissance snillingur.

"Moses"

Einn af frægustu verk - "Moses" eftir Michelangelo. Lýsing á skúlptúr, munum við gefa smá seinna. Nú skulum tala um stað þar sem það var reist.

Þessi skúlptúr er hluti af flóknu skúlptúrum gröf páfa Júlíus II, sem er staðsett í San Pietro in Vincoli, rómversk Basilica.

Vinna á þessum skúlptúr fór í tvö ár frá og með 1513. Að auki, á hvorri hlið eru styttur af nemendum Michelangelo er.

Upprunalega hugmyndin páfa Júlíus II varð mjög hlutdræg og mikilfengleg. Hann langaði til að byggja meistaraverk gröf hans í Basilica of St Peter. verkefni hennar eru margar styttur og aðrar skreytingar. En áætlanir voru ekki að veruleika vegna skorts á fjármunum frá erfingja hans.

Þannig kynnti við "fjárhagsáætlun" útgáfa af upprunalega verkefninu.
Svona, the "Móse" - höggmynd eftir Michelangelo, sem varð frægur í öldum skapara síns. Í dag er það talið eitt af frægustu styttum. Hvað er það merkilegt?

Hæð styttu - 235 sm, en krafti sem liggur í útlínur þess, er sannarlega gríðarlegt. Myndhöggvarinn lýst leiðtogi Gyðinga á þeim tíma sem aftur, eftir samtal við Guð, þegar Móse sá trúsystkinum gullkálfinn.

Myndin er mjög öflugt og full af innri orku. Sjáum við bólgna æðar og fellibyl á ástríðum á the andlit af the leiðtogi. Í hægri hendi hans er hann heldur töflurnar og fótur hann hóf mikil og stutta hreyfingu áfram, eins og hann var að fara að hoppa í og grípa til aðgerða.

Verkkunnátta chisel samtímamanna Michelangelo er í samanburði við sable bursta málari. Fínna hár skegg líta mjúkur og silkimjúkur, að auki, í skúlptúr eru ekki millimetrar hrár marmara. Samsetning er lokið og fullkomlega lýsir öllum svipmikil manna snillingur.

"Móse" í Michelangelo, skilur enginn áhugalaus. Sterk-willed þrýstingur heillandi og stundum ógnvekjandi áhorfendur. Eins Stendhal sagði, ef þú hefur ekki séð styttur, hefur þú ekki hugmynd um möguleika skúlptúr.

"David"

Í þessari grein munum við reyna að varpa ljósi frægasta höggmyndir eftir Michelangelo. Annar, sem er sambærileg við fyrri, er það "David". Þessi fimm metra styttu hefur orðið tákn um Flórens lýðveldisins nánast strax eftir stofnun.

Í dag er staðsett í Listaháskóla í Flórens og er ætlað fyrir umferð útsýni. Styttan sýnir ungan gyðinga King David, sem er að undirbúa sig fyrir bardaga með risastór Golíat. Hann er einbeittur og svolítið spenntur, því að óvinurinn er greinilega betri líkamlega eiginleika sína. Samtímis, í ljósi Davíðs svíkur óhagganleg trú á sigri.

Hver er meistaraverk viðskiptavinarins? Til baka í miðjan fimmtándu öld í Flórens talaði um skreytingar Santa Maria del Fiore. Það er dómkirkjan í Flórens. Ætlunin var að umkringja hann með tólf styttur af frægustu Biblíunni stafi úr Gamla testamentinu.

Vinna við framkvæmd verkefnisins eftir Donatello og lærlingur hans hófst, en hann gat bara að búa til einn skúlptúr.

Eftir dauða hans, var verkefnið stöðvuð, og blokk af marmara (almennt kallaður "Giant"), ætlað fyrir styttu Davíðs smám fórnað undir áhrifum rof.

Í upphafi sextándu öld var boðað af framkvæmdastjórninni, sem meðal annars Leonardo da Vinci, sem ákvað að skrifa undir samning við tuttugu og sex myndhöggvarann Michelangelo Buonarroti. Hann hóf störf í september 1501.

Fighting marmara blokkir tók hann meira en tvö ár. Það er að þessu skúlptúr tilheyrir segja að til þess að búa til meistaraverk, einfaldlega skera burt alla óþarfa.
Hins vegar, í 1504, þegar lauk vinnu, í snertingu Florentines ákveðið að setja Davíð í Loggia dei Lanzi þar fór fram á fundi borgarstjórnar.

Nú baráttu fyrir frelsi fulltrúa meistaraverk Mikelandzhelo Buonarroti. Listaverk eftir Donatello einnig verið flutt á annan stað frá áhorfendum ráðinu.

Það eru nokkrir áhugaverðar staðreyndir sem tengjast þessari vinnu. "David" - the afrita skúlptúr endurreisnartímanum. Það afrit er í Moskvu, London og á mismunandi sviðum móðurmáli borg hans.

Það er einnig athyglisvert að London eftirlíking er með mynd blaða, ef komu Queen. Og á tuttugustu öld Jerúsalem neitaði að hýsa eintak af "berum ítalska fimmtándu öld," stytta sem "Davíð" eftir Michelangelo sneri óumskorinn.

líkingamál dagsins

Grafhýsi Medici í Flórens, hefur varðveitt mörg af verkum Michelangelo er. Við tölum um tvo aðskilda verk.

The fyrstur af þessir sýnir aðkomu Celestial þætti til gamla "mesta í Flórens höfðingja." Þessi skúlptúrum Samstæðan samanstendur af fjórum tölum standa í pörum á tveimur steinþróm.

Hugmyndin var töframaður að sýna ótrúlega jafnvel fyrir guði alvarleika tilveru. Þau eru sýnd í óþægilega stöðu á hettur á steinþróm, í viðleitni til að renna niður hraðar.

Allegories mismunandi tíma dags eru sýndar í formi talna ungra karla og kvenna. Náttúrufegurð fornu og fullkomna hlutföllum andstæða við miðalda Christian leiðinni "sársaukafull sorgartilfinning" vegna tímabundin tilveru.

Samsetning samanstendur af nótt, dag, að morgni og kvöldi. Fyrstu tveir skúlptúrar eru sett á gröf Giuliano, og annað - á steinþró Lorentso Medichi.

Verkefnið var búin með röð af Clement VII, sem ákvað að dauðlegar ættingja þeirra sem létust ung.

Vinna á styttuna lauk 1534, en ekki allir hafa verið sett upp á fyrirhuguðu staðnum. Í dag Terracotta líkan af styttu "Day", til dæmis, er staðsett í Houston, "Morning" - í London. "Kvöld" líkan hefur glatast, það var keypt af einhverjum safnara, og ummerki frá þessum tíma eru glötuð.

Fallegasta hluti af samsetningunni er talin vera skúlptúr, "Night". Michelangelo, sem samtíðarmenn sagði að það sem hér er lýst í "sofandi steinn engil, sem finnst anda."

Þannig höggmyndir af Michelangelo, þrátt fyrir einhverja galla, sem við ræða hér, eru ekta meistaraverk manna snillingur.

styttur af Medici

Þessi seinni hluti samsetningu fræga kapellunni í Flórens grafhvelfing valdhafa. Það samanstendur af tveimur skúlptúra, einn sem gefur góða Giuliano, sem ól titilinn hertoginn af Nemours, og hins vegar - II af Lorenzo, Duke of Urbino. Þau eru fræg að vera fyrst í sögu Medici fjölskyldunnar fékk svo miklar titla.

Það er mikilvægt að nefna The aðalæð galli af Michelangelo Buonarroti. Höggmyndir af þessu meistara hafa enga líkingu við frumútgáfur þeirra. Hann hataði mynd og sagði að slík breyting er nauðsynleg til að enginn, þar sem það að enginn myndi taka eftir í þúsund ár.

Mynd, svipað og styttu af Lorenzo lýsir skúlptúr Rodin er "The hugsuður." Michelangelo skapaði þessa styttu í mynd Roman almennt í sitja djúpt hugsun. Zoomorphic hjálm felur flest andlit í skugganum. Það er í þessu sambandi er enn til umræðu hjá vísindamönnum.

Sumir segja að þetta mikill snillingur í skyn að Lorenzo þjáðist fyrir andlát brjálæði. Aðrir halda því fram að það sé aðeins allegóríski mynd af alvarleika Doom.

Einn eða annan hátt, en andspænis Giuliano uppnámi út betur. Hann er lýst sem forn skilvirka upphafi. Hann er ungur, án hjálm, full af orku, en augu hans fullkomlega áhugalaus. Þannig táknar það hugmyndina um hugmynd vitur stjórnvalda.

Ásamt tíma dags allegórískan tölur, Lorenzo og Giuliano mynda lokið samsetningu. Það tekur áhorfendur á endurreisnartímanum, þegar það var tilkoma nútíma ríkja. Tímabil intrigue, pólitíska baráttu og óhóflegur magn af þægindi.

þrælar

Næst skaltu íhuga að einn af the árangursríkur dæmi um höggmyndalist Michelangelos. Með nafninu "Móse" og "Davíð", við höfum nú þegar uppfyllt. Að samsetning, sem við tölum nú, hugsuð sem hluti af Mausoleum af Julius II.

Það samanstendur af tveimur stykki - þræla, deyjandi og uppreisnarmenn. Þar sem skipstjóri er sjaldan fest mikilvægi andlitsmynd svipur og allegórískan merkingu sköpun þeirra, þá getum við ekki sagt neitt um nákvæma merkingu einhverju þekktri tækni.
Ef spurningin um fortíð eru ekki líklegar til að leysa nokkurn tíma, eitthvað um merkingu fjárfest í þessum dynamic myndum, að enn umræðu.

Sumir segja að þessi mynd af list, studdi af páfa, aðrir benda á að það er líkingamál af héruðunum sigruðu á valdatíma Julius II.

Styttur þræla sýnd tvær ungar og sterkar unga menn sem eru í fjötrum. Einn af þeim er að reyna að superhuman viðleitni til að brjóta fjötrum, annað hangir hjálparvana, surrendering.

Þessar tölur, sem og margir aðrir frægir skúlptúra eftir Michelangelo, eins og "frelsað" frá blokk á eigin spýtur.

Þeir hafa áhugaverð örlög. Þegar styttan var lokið, drög breytt tombstones. Því Buonarroti gefur þeim að vinur hans Stotstsi fyrir gestrisnina, og seinni kynnir þau Francis I. Sem dæmi um höggmyndir Michelangelo voru í Louvre.

Bacchus

"Drunken Bacchus" er talin fyrsta árangursríka vinnu á unga töframaður. Hann skapaði það í tuttugu og tvö ár ráðinn Raphael Riario, ítalska Cardinal.

Áhugavert staðreynd er sú að Cardinal með það vildi bara til að auka safn sitt af forn skúlptúra. En þegar hann sá lokaútgáfu styttu, Signor Riario neitaði að taka það. Skúlptúr keypti bankastjóri Galli, sem bjó nálægt höll Cancellara. Eftir næstum hundrað ára kaupum sínum á Medici í Flórens og flutt.

Í dag er skúlptúr er sýning í Flórens Bargello Museum.
Sumir fræðimenn Mikelandzhelo Buonarotti, til dæmis, Viktor Lazarev, íhuga þetta vara bein eftirlíking af fornum skúlptúr. Þeir segja að í þessari fyrstu sjálfstæðu sköpun er engin persónuleiki höfundar.

"Bacchus" táknar Roman guð víns, sem samsvaraði gríska Dionysus, ásamt ungum satyr. Par er í afslöppuðu ástandi, sigraði áhrif vímuefna drekka.

Bacchus lítur á vínbikarinn, andlit hans tjáir þjóta af ást fyrir sköpun hans. Vöðvar læri og kvið slaka. Sumir vísindamenn segja að þetta sé merki um andlega og líkamlega veikleika hans, tilhneigingu til fíknar. Önnur forn guð til að réttlæta þá staðreynd að það er bara stór stig eitrunar. Þetta er sést af setji hans. Hann styðst fram, eins og ef falla, en bakvöðva er þvingaður til að halda jafnvægi hans.

sorgarkvæði

Eina verk sem það er eiginhandaráritun höfundar, er höggmynd af "Pieta" Michelangelos. Nafn þess kemur frá ítalska orðinu sem þýðir "sorg, samúð." Meginefni sögunnar er sorg látna sonur Maríu mey, Jesú Krists.

Michelangelo "Pieta" er talinn af list gagnrýnenda einn af fáum eftirlifandi verkum aðlögunartíma frá upphafi endurreisnartímans á fimmtándu öld til mikils tímabili þessum tímum.

Fyrir Gothic eðli mynd frelsarans á dauðum hendi Maríu mey, en það reinvents alveg Buonarroti í starfi sínu. Hér Virgin er lýst sem ungri konu sem syrgir Lost ástvin.

Ef þú líta á samsetningu, getum við séð að það er mikil skipting milli lifenda og dauðra. Fyrsti hópurinn inniheldur eiginleika eins og konur, klæddur og upprétta, eru andheiti þeirra tákn dauðra í "Drink".

Samkvæmt sérfræðingum, þetta skúlptúr hefur orðið viðmið fyrir alls konar myndum af Biblíunni tjöldin.

altarið Piccolomini

Í dag vitum við af mörgum verkum Michelangelos með nöfnum nöfn kaþólsku dýrlinga. Flest af þeim eru staðsett á altarinu Piccolomini í Siena Cathedral. Þetta er líka "Pieta", sem við ræddum áðan.

Samningurinn um þessa röð var undirritaður á fyrstu árum sextándu öld af Cardinal Piccolomini. Samkvæmt henni, listamaðurinn þurfti að búa til fimmtán skúlptúra í þrjú ár. Sem umbun hlaut hann fimm hundruð ducats, sem var töluverð upphæð fyrir þann tíma.

En vegna þess að brátt var tekin og jafnvel til að "David" eftir Michelangelo tekist að gera aðeins fjórum skúlptúra.

Svo, hvað er stytta af heilögu inn í samsetningu minnismerki um Gothic arkitektúr?

Efri hluti neðri flokkaupplýsingar er skreytt með verkum St Pius I (Original titill - Augustine) og St Gregory, sextíu fjórða páfa.

Í neðri hluta eru staðsett heilags Péturs og Páls. Þrátt fyrir overt andúð skipstjóra andlitsmyndir, lögun síðustu margir vísindamenn telja sjálfsmynd unga listamanns.

Sem endaði stutta kunningja okkar með svona frábæra manneskju, sem listamaður, heimspekingur og myndhöggvari Michelangelo. Höggmyndir af þessu meistara adorn ekki aðeins fallegustu minnisvarða á Ítalíu, en einnig eru vel þekkt söfn í mismunandi löndum.

Ferðalög, kæru lesendur. Gangi þér vel við þig og mest skær birtingar!