"Joan" árangur. Theatre of Nations. Saga kvenna

Í leikhúsi þjóðanna, áhorfendur er boðið að fjalla um verð á árangursríku lífi. Hér í febrúar 2014, frumsýning á tragicomedy unga leikskáld Yaroslava Pulinovich "Joan" á litla sviðinu. Leikritið er saga um konu með járn staf. Aðalhlutverk Ingeborg Dapkunayte.

"Joan" árangur. Theatre of Nations

Var sett nýleg útskrifast GITIS Iley Rotenbergom. "Joan" - árangur, tilrauna leikhús vinna með ungu leikstjóra og nýjum leiklist. Ilya Rothenberg árið 2011 leiddi Lysvensky Drama Theatre, þar sem þeir voru að setja Gogol "leikmenn". Sviðsetning vann Grand Prix á hátíðinni leikhúsum bæjum. "Joan" - árangur er annað verk leikstjóra með stórkostlegar Pulinovich. Fyrst var leikrit leiksvið þeirra "Hvernig ég varð ..." (Tomsk Theatre fyrir ungt fólk).

Í leikritinu "Joan" taka þátt leikurum: Ingeborg Dapkunayte (aðalhlutverki), Ekaterina Schankina Alexander Novin, Anna Gusarov, Andrei Fomin, Nadezhda Lumpova.

Um eilífa: Saga kvenna

Samkvæmt leikstjóra, "Joan" - leikrit, tegund sem ætti að vera skilgreind sem sálfræðileg leiklist, aftur til Epic. Aðalpersóna verksins Pulinovich leikstjóra telur algerlega Epic staf. saga hennar fjallar eilífar það af áhyggjum að margir í gegnum aldirnar - kærleika, fjölskyldu, öfund, hefnd, öfund. "" Joan. "- leika, sem er saga af konu í hverri konu það er ákveðin ráðgáta þar sem það væri áhugavert að skilja," - deilt með blaðamenn leikstjóri. Slík tilraun, og er fulltrúi í leiknum. Leikstjórinn reyndi að endursegja söguna um Jóhönnu eins og hann skilur það.

Árangursrík viðskipti kona hefur, við fyrstu sýn, allir góðir hlutir um sem margir geta aðeins látið sig dreyma um. Áhorfandinn er boðið að hafa í huga: hvaða verð það útdregið? Hvað þurfti að fórna fyrir sakir þetta? Með hvað það er á endanum?

saga

Tegund spila Yaroslava Pulinovich sem lá til grundvallar við framkvæmd ( "Næst verður nýr dagur"), er skilgreind sem melodrama með þætti skrípaleik. Hún segir söguna af einhverjum einmana og öruggt biznesledi Jeanne, sem hefur tekist að brjótast út úr "tuskur til auður": það er byggt frá grunni hans líf, náð hann mikið, en ekki fundið hamingju hans. Innan fimm ára, áframhaldandi tengsl hennar við barnsaldri Andrew, sem er næstum tvöfalt yngri hennar. The heroine lítur eftir afbrýðisamur hans. Á einhverjum tímapunkti, alræmd ungur maður ákveður að byrja sjálfstæðu lífi. Hann sleppur frá Jeanne til kærulaus og skemmtileg nemandi Kate. En fyrir unga og það er sorglegt endir - þeir hafa fundið sig á götunni. Jeanne er ekki að finna neinn í staðinn.

um höfund

Jaroslav Pulinovich, þrátt fyrir ungan aldur hennar (hún er ekki 30) - ein af frægustu og vinsælustu rússnesku leikskáld. A útskrifaðist frá Ekaterinburg Theatre Institute. Fyrsti leika - "efnafræði kennari", "Carnival þykja vænt þrár," "skinnur" - eru tilnefnd fyrir leiklist hátíðina "Eurasia" er sigurvegari "Debut" og "rödd kynslóðar". Pulinovich einnig fasti þátttakandi hátíðir "Lyubimovka" og "New Drama". Leikrit leikskáld fara á sviðinu leikhús í Englandi, Póllandi, Eistlandi, Bandaríkjunum, Úkraínu og meira en 40 rússneskum leikhúsum.

Samkvæmt gagnrýnendum, leika Pulinovich frábrugðin mörgum öðrum rússneskum harmleik síðasta kynslóð sem eru raðað upp í fullkomnu samræmi við Canons leikhúsi. Þeir kynna vissulega sálfræðileg gæði þáttur af myndum, á hraðri þróun leynimakki, alvarleg og innsæi áhorfandann til að gera skilningarvit. Kannski er það þessi lögun er leyndarmál velgengni hennar.

átt

Sérfræðingar telja að í afkomu unga leikstjóra Ilya Rotenberg er allt hugsað út fullkomlega og rennur eins og Clockwork. Listamaður Polina Grishina, nemandi fræga Dmitry Krymov, pláss er í eðli skipt í svörtu og hvítu. Áhorfandinn er boðið upp á heiminn án halftones.

Fyrsta áætlun tekur lúxus íbúð Jeanne: marmaragólfi, king size rúmi og nuddpottur. Annað færanlegur skáp upptekinn Andrew og Katie með ömurlega ástand hennar. Aðgerðin færist frá þættinum í þættinum, reka allar lausnir, ekkert er eftir ónotað. Metaphors eru napur og nákvæm, td þegar fjarlægt úr rúmfötum, snýr það í gröf Jeanne föður. Aðgerð leikstjóri byggð sem bút klippingu, rammar það komi nokkuð fljótt, nýr þáttur náttúrulega vaxa úr fyrri.

Breytt Endanleg

Í endanlegri leik Andrei með konu sinni og barni, vinstri án peninga, húsnæði og vinnu, koma til Jeanne. Þegar barn heroine hjarta bráðnar. Hún skilur unga á nóttunni. Lesandinn er eftir með von um að frekari væntir allt "nýr dagur".

En setja Leikhús þjóðanna úrslitin leikskáld endurskrifa, róttækan breytt merkingu. Í leikritinu Joan spyr vinur hans, öflugur staðgengill, eins fljótt og auðið er til að svipta einhvern réttinda foreldra. Og fær svar um að þetta sé ekkert stórmál.

Hún ákveður að stela barninu. Þetta skref verður fyrir það höfuðvígi allra metnað hennar, síðasta ósk, sem er að verða að veruleika. Jeanne vinnur með öllum ósveigjanlegur eðli fornöld. Lifði dauða ást konu, er leitast við að hefna ást móðurinnar. Nýtt endanleg spila Pulinovich birt á heimsvísu. Eðli hennar fær viðeigandi mælikvarða leikkona, framkvæma titilhlutverkið.

Dapkunayte: ytri viðkvæmur par með the innri styrk

Af fáum stykki í boði af forstöðumanni til að velja úr, það var ákveðið að setja leikritið "Joan". Leikhús þjóðanna hætt á þessu afbrigði. Ingeborg Dapkunayte helsta hlutverk var boðið Evgeniem Mironovym, listrænn stjórnandi leikhúsinu.

Þetta val, samkvæmt forstöðumaður, er mjög nákvæmur. Þátttaka þessari frábæru leikkona gefur spila sérstaka nýja skugga.

Leikskáld J. Pulinovich telur að það er þörf fyrir Dapkunayte ímynd sína: það er notað með hversu viðkvæmt frá ytri þrýstingi og innri gildi.

Leikkona og áhorfandi

Dapkunayte leikkona í hönd bæði innanlands og alþjóðlegum áhorfendur þarf ekki. Leikhús-goers eins og það er gagnlegt að finna að kinozveda spilar í leikhúsinu í langan tíma og mikið. Í 80 ár hefur hún starfað við fræga E. Nekrosius, Litháens leikstjóri, stofnaði leikhús "Meno Fortas". Hún hefur sungið á stigi evrópskra leikhús, auk Bretlands og Ameríku.

The leikkona og hlutverk

Samkvæmt gagnrýnendum, Ingeborg Dapkunayte í þessum leik virkar vel og hratt: það þýðir ekki að leyfa neina óþarfa látbragði, engin neobygrannyh hluta eða handahófi intonation.

Í eðli sínu ásamt eymslum og rándýr acumen, dauðastirðnun og hreinskilni til heimsins, járn stífni og varnarleysi. Það er í raun heillandi, quirky erfiður tignarlegt. Í skaði leiklist hennar og kvenleg coquetry ásamt djúpt og ítarlega sálfræðileg. Þess vegna, Jeanne hennar - ekki bara staf eða leikkona. Þetta er alvöru lifandi manneskja sem telur áhorfendur frá fyrsta til síðasta orðið.

Leikritið "Joan": tilboðin

Starf skapandi lið í leikhús skildi ekki eftir áhorfendur áhugalaus. Í umfjöllun sinni, að þeir kalla árangur töfrandi. Settur í það sem gerir áhorfendur að lifa með persónurnar fara í gegnum lífið eins og á brún, öllum duttlungum örlög. Spectators Ingeborg Dapkunayte þakklát fyrir hjáróma, frábæra leik hennar. Þunnur og hreinskilinn leikkona flytja andleg reynsla einmana kona gerir marga tónstigi tilfinningar: aðdáun, samúð, fyrirlitningu og fordæmingu. Áhorfendur í viðbrögðum þeirra að þakka leikara í sannfærandi og sannleika vinnu, segja góða leikstjóra og gott, að þeirra mati, ákvörðun stigi pláss.

niðurstaða

Efnasamsetningu Theatre of Nations - sterk, gott árangur, fær um að gera alla reynslu. Creative áhorfandi þakka enn ferskur, og á sama tíma aðgengilegu formi. Eina fólkið sem ætti ekki að mæla á þessa sýningu - dómarar vafasamt, áhættusöm tilraunir. Svo í þessari grein nr.